El Seminario Creafuturos 03 está conformado por cinco jornadas de trabajo abiertas, que bajo el título de “Música para Camaleones” establecerán un verdadero espacio de encuentro entre colectivos, experiencias y propuestas relevantes en cultura.
Se ha identificado un gran abismo entre la realidad cultural, el día a día, de los productores culturales y colectivos más innovadores y los mecanismos de financiación existentes (organismos gubernamentales, fundaciones, Obras sociales de entidades financieras…). Un “décalage” de objetivos tanto conceptuales como metodológicos en las maneras de actuar de estos dos lados de la producción cultual.
Las cinco jornadas tendrán lugar durante los meses de Junio y julio en el espacio CAMON de Madrid. Serán de asistencia gratuita y retransmitidas en streaming permitiendo seguir el seminario desde la Red. Todas las ponencias serán grabadas y editadas y conformarán un material audiovisual disponible en la web de CreaFuturos.
Descarga el programa en PDF.
Programa de ponencias e invitados:
TRACK.01. ¿COMO TEJER REDES GENIALES?
Jueves 2 de junio. 12h a 15h. Espacio CAMON, Plaza Moncloa 1. Madrid
Coordina: Hub Madrid http://madrid.the-hub.net/public
Desde el Hub Madrid queremos responder a esta pregunta transpolando los cuestionamientos y fases propias de un emprendedor de innovación social hacia las particularidades de un emprendedor cultural: El aporte será co-crear una composición a partir de las notas musicales que traen ideas innovadoras de otros ámbitos para ser aplicadas a la cultura. La intención de la mesa es crear una armonía de ejemplos de comunidades, empresas y personas que aporten en la solución de estas dudas y así tejer redes donde suene la música y surja la serendipia.
¿Cómo estructurar un proyecto cultural socialmente viable?
Javier Goizueta. www.transformando.org
¿Cómo financiarlo y hacerlo sostenible?
Sandra Garrido. Vicepresidenta Aecumad y Directora de la Incubadora Cultural La Creadora. AECUMAD : www.aecumad.com
¿Cómo hacerlo potente en su comunicación?
Antonella Broglia, Directora TedXMadrid TED X: www.ted.com
¿Cómo interactuar con públicos diversos?
Carlos Jean. Músico, productor y cantante PLAN B DE BALLANTINE´S http://www.elplanb.tv
TRACK 02. PERIFERIAS COMO CENTROS
Jueves16 de junio. 17h a 20h. Espacio CAMON, Plaza Moncloa 1. Madrid
Coordina: Off Limits www.offlimits.es
Las redes tratan de nodos, no de centros. La cuestión principal es cómo garantizar que aquellos que están lejos de los centros de poder de la cultura puedan subvertir la inercia centralista y desarrollar caminos independientemente de la posición geográfica o cultural que nos haya tocado o nos haya sido impuesta… ¿Es el objetivo suprimir los centros?
Javier Rodrigo Transductores culturales (Vitoria) http://transductores.net
Ignacio Muñoz Alg-a Lab (Vigo) www.alg-a.org
Mar Núñez http://kulturometer.org
Nuria Güell. (Barcelona) http://www.nuriaguell.net/
TRACK.03 SER VIAJEROS, NO VIAJANTES
Jueves 30 de junio de 12 a 15h. Espacio CAMON. Plaza Moncloa 1, Madrid
Coordina: Pensart www.pensart.org
Si innovar, como dice Julen Iturbe, es “crear condiciones y modificar la forma en que nos relacionamos, obtenemos conocimiento y creamos para que algo (no sabemos muy bien qué) suceda”, emprender no tiene sentido si no es para lanzarse ad venturam, a la ventura, que es el origen latino de aventura. Viajante es quien viaja a cuenta de otro, viajero es quien decide que su vida está también fuera y lejos. Emprender no tiene sentido sin esta intuición, que la innovación y lo imprevisto son dos caras de lo mismo. La ventaja es que no nos hace falta desplazarnos para viajar, tenemos al otro, a su imaginación, sus energías y sus recursos, a un solo click..
La duda en cuestión,
Francisco Triviño, Fernando Nieto, Katerina Psegiannaki. Miembros del colectivo HIPO_TESIS, http://www.hipo-tesis.eu/numero_hipo_a.html
La exploración en escucha,
Clara Megías, Andrea de Pascual, Eva Morales. MIRADAS INVISIBLES, http://pedagogiasinvisibles.blogspot.com/p/radio-circulo.html
El juego en la mochila,
Lara Sánchez, Adrian Cuervo. YOCTOBIT, http://yoctobit.wordpress.com
Un mapa de ruta a medida de los viajeros, que no viajantes,
Pablo de Soto. HACKITECTURA, http://hackitectura.net
TRACK.04 “Cooperación – Colaboración – Coproducción”
Jueves 7 de julio de 12 a 15h. Espacio CAMON. Plaza Moncloa 1, Madrid
Coordina: Hablar en Arte www.hablarenarte.com
Resulta significativo el hecho de cómo los artistas, aunque representan la base de la estructura que sustenta la producción cultural, no obtienen un reconocimiento suficientemente merecido. Su trabajo supone los cimientos sobre los que posteriormente se levanta un edificio que crece en altura de la mano de vías comerciales e institucionales, presionando con cada nueva planta construida un modelo que termina por aplastar la esencia creativa. Para no quedar totalmente aplastados, surgen propuestas diferentes desde asociaciones de artistas y gestores culturales que dan respiro a esas presiones.
Se trata de proyectos que salen por impulso, por necesidad de crear nuevas vías de trabajo en cultura y para vincular el arte con el entorno social donde se generan. Proyectos que surgen desde el intercambio de ideas, desde la cooperación entre iguales, desde el trabajo en grupo frente a la individualidad. Proyectos que no siempre tienen aportaciones económicas que los sustenten pero que consiguen eliminar gastos por medio de colaboraciones. Proyectos que en muchos de los casos no buscan “modelos de negocio” sino «modelos de desarrollo necesarios para la supervivencia».
Modelos de auto-gestión de artistas: el “si nadie apuesta por nosotros, nosotros mismos lo haremos”.
Loreto Alonso, Eduardo Galvagni y Diego del Pozo Barriuso, Artistas del colectivo C.A.S.I.T.A. www.ganarselavida.net
Nuria Fuster y Luis Felipe Talo, Antonio Lozano. Artistas del colectivo HAMBRE http://hambrebanquete.blogspot.com
Modelo de creación de empresas desde el ámbito creativo (modelos de negocio desde una base artística)
Miguel Bonet y Alfredo Poves, Codirectores NEGOCIOS RAROS www.negociosraros.com,
Modelo «facilitador de proyectos culturales»:
Paola Tognazzi, artista participante CONEXIONES IMPROBABLES http://conexionesimprobables.es
Modelo de proyecto colaborativo:
Rafael Camps, director INGRÀVID (Figueres) www.festivalingravid.com
PISTA 5. El APRENDIZ DE BRUJO.
Jueves 14 de julio de 12 a 15h. Espacio CAMON. Plaza Moncloa 1, Madrid
Coordina: ITD www.e-itd.com
Se aprende informalmente, se aprende innovando y creando, se aprende a base de serendipia. Se aprende manejando el azar y cogiéndolo al vuelo, aprovechando las oportunidades y superando las dificultades. Siempre estamos aprendiendo y más si estamos ávidos y despiertos pero no hemos de olvidar que necesitamos formalidad, método y contacto con quienes tienen el conocimiento. Estaremos atentos a las innovaciones si hemos creado antes los marcos gracias al intercambio y la formación conjunta con las personas que nos las han transmitido y nos han permitido intuirlas y desarrollarlas. Otra cosa es la genialidad. Aquí, todo el rato, de lo que hablamos es de trabajo y de esfuerzo, de obsesión y esperanza.
Ser Viajero, no viajantes
Vanesa Cejudo PENSART. www.pensart.org
Periferias como centros
Flavia Introzzi OFF LIMITS. www.offlimits.es
Cooperar, colaborar, cooproducir
Javier Martín Jiménez. HABLAR EN ARTE www.hablarenarte.com
Redes geniales
Julia López Varela HUB MADRID http://madrid.the-hub.net/public
Lugar: CAMON. Plaza Moncloa 1. Madrid. (Ingreso por Princesa)
Hora: 12pm a 15h
